El comienzo del nuevo milenio trajo para muchos melómanos la desgracia de ver morir a bandas épicas, tan grandes que resultaron ser influencia para la mayoría de los grupos que hoy en día se jactan de innovar dentro de los géneros más obscuros y propositivos tanto del rock como del metal en la escena mundial.
Afortunadamente para nosotros, hay grupos que recibieron los nuevos tiempos transformándose y hasta la fecha continúan siendo inspiración en nuestras vidas diarias, pero con todo y todo, guardamos con respeto el recuerdo y la admiración alguna vez lograda por esas bandas ahora extintas, que no solamente transformaron el arte noventero en cuanto a lo musical refiere sino que lograron dejar una huella profunda en nuestra vida personal y mayormente en el plano emocional.
Una de estas legendarias bandas fue The 3rd and the Mortal, disco tras disco se metamorfosearon, rompieron barreras entre los géneros “aceptados” de su época, cambiando de alineación y hasta las elegantísimas voces con las que contaban. Al pasar de los años han probado que si de atmósferas se trata, ellos son los maestros. Saliendo del doom atmosférico para terminar en los terrenos de la experimentación triphopera reminiscente al laureadísimo disco ‘Perdition City’ de Ulver, su último trabajo navega en paisajes de obscuridad electrónica total.
Procedentes de Noruega -cuna de la innovación obskure- tristemente dejaron de realizar discos como ensamble y cada uno de los miembros que componían la banda en el momento, tomó rumbos diversos y hasta cierto punto desconocidos. Decididamente dentro de la música siguen las ex-frontwomen: la enorme Kari Rueslåtten (solista, Storm), Ann-Mari Edvarsen (Tactile Gemma, Novembre, Antestor) y Kirsti Huke (Phy, Kirsti Huke Quartet), así como el baterista fijo Rune Hoemsnes (Manes, Atrox, Calmcorder).
Hasta hace algunas semanas, estos eran los proyectos de los que tenía conocimiento y seguía por esa misma admiración que me inspiran estos grandes músicos. Por azares del benévolo internet, me topé con algo más, algo que debí de haber escuchado hace mucho tiempo. El guitarrista de toda la vida de The 3rd and the Mortal, Trond Engum tiene desde hace más de diez años un proyecto alterno, que nació aún antes del ocaso de la banda noruega: The Soundbyte.
Cuenta ya con 2 full EP’s y 2 singles, y es precisamente su trabajo más reciente, el que valió todo para sacudirme la decidia de postear por acá en Discos Guapos: ‘City of Glass’. Este disco, se atribuye a The Soundbyte y al poeta noruego Paul Irgens , cito textualmente el comunicado de su MySpace acerca del álbum:
“Two generations meet, one of them a poet born in 1935, the other a musician,born in 1974. Together they have created an aesthetic, visual soundscape, that resulted in a full length album. The music is made by The Soundbyte (Trond Engum, known from The 3rd and the Mortal), and the poems written over a period of more than thirty years by Paul Irgens. This make The Soundbyte/Irgens release “City of Glass”.
The poems pictures the ruins of a city once well organized, cold and functional. It is though not a great past that is visualized, rather a society drained of humanity and care. Paul Irgens background both as an architect and poet manages to draw up a devistating and dark image of ephemeral beauty together with the pure tones and authority of the music.Both Irgens and The Soundbyte qualifies to be spoken of as ahead of their time. Irgens started writing in 1960, at that time a rather controversial theme what became City of Glass.
Trond Engum has developed the musical language by using new technology, fragments of real sound/ environmental noise and adopted this into rock, metal and jazz elements. He has dared to expand the musical progress without loosing its authentity.”
Pareciera que gran parte de la composición en las últimas creaciones de T3&M deben atribuirse a Trond y a Rune, pues después de escuchar por completo ‘Memoirs’ seguido por ‘City of Glass’ uno se lleva la impresión de que el uno es parte del otro al no percibir huecos enormes de atmósfera que pudieran sugerir que no están concebidos desde la misma mente -de igual forma lo poco que he escuchado de Calmcorder anda en el estilo-. Estas similitudes se acentúan en la temática de las letras, que en esta ocasión -como en ‘Memoirs’- giran en torno a la vida en las megalópolis de nuestros tiempos, la diferencia quizá radica en que los poemas de Irgens usados en ‘City of Glass’ son bellísimas metáforas (I walk in numbness, I have no body, as I have no soul…this glittering shell is me ) y directamente tratan sobre el postmodernismo como la corriente predominante de pensamiento y arte de la actualidad.
Es difícil no extrañar el extraordinario trabajo de Bernt Rundberget en el bajo, pero fuera de obvias diferencias en la ejecución, el trabajo bien podría ser el disco que le siguiera a ‘Memoirs’ de no haberse separado la banda. Otro factor importante para esta afirmación es que en ‘City of Glass’ las voces están hechas sí, por el inerte y seco por intención Trond Engum, pero la vulnerabilidad del ser humano frente a la congelación de la sociedad es expresada sutil, pero no por eso menos contundentemente por Kirsti Huke, obviamente la vocalista de ‘Memoirs’.
Con estos comentarios, no quiero sugerir que el disco que les recomiendo sea una copia del último de T3&M, pues a pesar de tener la impronta enorme de Trond encima, nos habla más fuerte de la poesía de Irgens y nos obliga a pensar aún sin quererlo. Temas parcos, sin esperanza como lo son Gold (breathe quietly, when passing you shatter), Coffins (to be buried everyday, never to be let out), Golden Shell y The Winds (winds whispering, touching the city walls, passing us by) cortan finamente cualquier retiscencia a la introspección, tal como lo hicieran en su momento Good Evening Mr Q y la maravilla llamada Thin Dark Line (my scream is silent, my dreams are starshaped… my scream is silent).
El momento en que The 3rd and the Mortal se vuelva a juntar se ve muy lejano, pero eso no significa que Noruega nos prive de excelentes músicos que produzcan material de gran calidad. Ya lo decía NIN en su mercadológico disco situado en la catástrofe mundial ‘Year Zero’: there is something in the water. Si tienen particular fascinación por las creaciones provenientes del norte europeo del mundo (que tan apesadumbradas están por las ciudades de vidrio que hasta Renske escribe sobre ellas), esta es una producción que no les debe faltar, el primer disco de The Soundbyte es igualmente bueno que recomendado (‘Rivers of Broken Glass) y lo pueden descargar de la página oficial en este link. Desafortunadamente ‘City of Glass’ sólo lo pueden encontrar en blogs de descarga, pero si les termina gustando tanto como a mí seguro que no tardarán en comprarlo en los pocos sitios dónde está disponible para comercio online.
Enjoy!